PROYECTO GRÁFICO





Siempre me han fascinado las transformaciones, el pensar que las cosas no son unicamente lo que parecen  sino que son lo que parecen y muchas cosas más.




La intención de este proyecto gráfico es explotar al máximo esta capacidad humana para establecer relaciones, parecidos, interpretaciones... a partir de un estímulo externo material concreto. ¿que tienen en común todas ellas? ¿hay algo en común en las interpretaciones más allá de su origen? ¿ por que son distintas? ¿por qué se parecen?      
Este proseso gráfico tendrá como norma de partida que todas las series graficas partiran de una serie de huellas en las que el material de dibujo será el propio objeto de estudio.

Ejemplo: variaciones e interpretaciones sobre el libro "DON QUIJOTE DE LA MANCHA"





A)BELLOTA, RAMA, HOJAS, PIEDRAS  

 Metodología a seguir :

1. Selección de uno o varios materiales de estudio.
2. Captación de huellas del material  de estudio: una sola serie (detonante)
3. Interpretación de huellas (conexiones): varias series distanciadas en el tiempo.
4. Ánalisis de resultados


FASE 1- Selección de uno o varios materiales de estudio.

FASE 2- Captación de huellas del material  de estudio: una sola serie (detonante)







FASE 3- Primera interpretación de huellas 






B) BELLOTA, RAMA, HOJAS, PIEDRAS.....color

Metodología a seguir :
1. Asignar a cada elemento de estudio un color.
2. Captación de huellas.
3. Establecimiento de conexiones.
4. Análisis del resultado.





C)BELLOTA, RAMA, HOJAS, PIEDRAS Y VASOS

Metodología a seguir :
1. Colocar el material de estudio sobre el papel.
2. Captación de huellas: verter pintura sobre el materia de estudio
3. Establecer relaciones de similitud entre elementos por medio de movimiento.







D)MI QUERIDO QUIJOTE... VUELTA A LA PALABRA, AL TEXTO...







 Metodología a seguir :
1.Selección del material de estudio: ramas de palmera, de hiedra, parra
2.Primer ensayo de escritura con ramas: aprendizaje e intuiciones
3.Segundo ensayo de escritura con ramas: memoria e imitación
4.Análisis del resultado.

3.Selección del material de estudio: ramas







2.Primer ensayo:aprendiendo a escribir



3.Segundo ensayo: memoria e imitación






Día 7

CAPTAR MEDIANTE TRAZOS

Lugar seleccionado: PARQUE NACIONAL DE MONFRAGÜE (Plasencia, Cáceres)
Fecha de visita: 2/11/2013
Serie fotográfica:






















Serie Gráfica:















































Dia 6




APUNTES SOBRE LA ENTREVISTA DE HENRI MICHAUX

 No puedo evitar, siempre que leo algo y tengo un lapiz en la mano, subrayar el texto que estoy leyendo y anotar algun breve comentario al margen, sino hago este acción, siento como si las palabras que leo se me escaparan. Asique por este motivo y porque a mi me encanta leer las cosas que otra persona subrraya y anota, aqui os dejo unos apuntes de la entrevista a Michaux que se nos ha facilitado en el blog de la asignatura. 

-A su juicio, los rostros ejercen una fascinación atroz - 

Pensar en un rostro con un lapiz en la mano, es un fuerte condicionante como ya hemos hablado en clase, modifica en gran medida el movimiento, te obliga a pensar en proporcines en relaciones casi incoscientemente. 

   -Mis dibujos a tinta grandes ya no son más que ritmo.En los cuadros creo ritmos, como si bailara.-  

Me facisna y me parece tremendamente interesante entender el dibujo simplemente como movimiento, como ritmo , como un baile que cada uno puede visualizar o asimilar de mil maneras diferentes.

-La pintura es distinta; no tiene nada que ver con la verdad.-

 Apesar de que mis dibujos de  rostros en muchas ocasiones puedan parecer claramente lo que son, rostros. Sin embargo, lo cierto y lo mas interesante es, que en el proceso podian haber sido cualquier otra cosa. Cuando empiezas a mover el brazo y a llenar el papel de tinta no hay rostro, hay intuiciones, tanteos, movimientos y gestos aprendidos. Si en ese momento te quitan el papeL, podríamos imaginar del dibujo multitud de realidades. A pesar de ello debo  confesar que no soy capaz de dar por terminado un dibujo cuando se encuantra en tal estado, para mi prematuro. ¿Cuando se debe dar por terminado un dibujo? ¿cual es el momento preciso de decir hasta aqui mi aportación, ahora os toca a vosotros? 

MOVIMIENTO, MOVIMIENTO, MOVIMIENTO.....




















Siempre me ha gustado pensar que dentro de un dibujo hay pequeñas historias compactadas que si las miras de lejos configuran una historia comun. Por este motivo ahora tengo la necesidad de enseñaros dos fragmentos de los dibujos anteriores pero esta vez de forma aislada.